Різниця між змішуванням та освоєнням аудіозаписів

Зміст

• Змішування об'єднує кілька шарів разом
• Поради щодо оптимального змішування
• Освоєння Оптимізує загальний звук
• Коли вибрати змішування або освоєння

Змішування та мастеринг - це два базових компоненти професійного звукозапису, тому хороша робота з сумішування та майстерності є обов'язковою для запису альбому, який ви плануєте продати. Ви можете використовувати одне або обидва. Можливо, вам вдасться піти без мастерингу, якщо ви записуєте лише демонстраційну версію, але це може залежати від того, чого ви хочете досягти. Чим це краще, тим більше шансів допомогти вам досягти своєї мети, тому ви, можливо, захочете вкласти час і гроші, необхідні для того, щоб зробити і те, і інше.

Змішування об'єднує кілька шарів разом

Змішування відноситься до процесу з’єднання декількох шарів звуку, щоб зробити один остаточний трек або музично модифікувати існуючий трек.

Ви в основному розмовляєте з усім, що ви записали, коли змішуєте пісню. Ви будете робити такі дії, як падіння ефектів, налаштовувати фейдери та еквалайзер ваших треків. Подумайте про змішування як складання головоломки. Ви поєднуєте частини записаного, переконуючись, що все звисає, потім ви додасте кілька фінішних штрихів.

Журі не вирішує питання про те, чи може чудовий майстер виправити погану суміш. Деякі фахівці так думають, а інші не згодні. Слідкуйте за червоними прапорами, які часто вказують на те, що ви створюєте погану суміш. Відсікання ніколи не буває корисним. Залиште зал і відкиньте барабани. Фільтруйте, коли ви EQ.

Ви повинні бути задоволені тим, як звучить пісня, коли закінчите її змішувати. Ви повинні відчувати себе впевнено, що музично нічого не бракує. Для багатьох музикантів змішування - це те, де відбувається справжня магія. Це коли композиція переходить від того, що стає мешаниною нот і слів, до того, щоб стати тим, що ви уявляли як готовий трек.

Поради щодо оптимального змішування

Ви можете найняти інженера-змішувача - щось, що ви можете розглянути, якщо у вас є бюджет на нього і немає власного досвіду - або ви можете спробувати змішати свою пісню чи альбом самостійно.

Якщо ви змішуєте альбом, у вас буде кілька записів. Знайдіть схожість серед них, а потім організуйте їх для потоку. Встановіть їх у тому порядку, в якому ви будете працювати над ними, у тому порядку, у якому вони з’являться в альбомі. Наприклад, якщо одна композиція є скелею, що стукає серцем, вам не обов'язково хотіти би слідувати за цим баладою, а також не хочете організовувати композиції з баладою безпосередньо перед рок-композицією. Впорядкуйте свої доріжки так, щоб було певне безперервність і переконайтеся, що ви зможете легко ідентифікувати кожного під час роботи.

Ви також хочете переконатися, що рівень гучності на всіх треках схожий під час роботи над піснями. Для цього можна стиснути EQ. Це посилить тихі плями і зменшить голосніше. Розгладжуйте композиції за допомогою фільтрів, щоб усунути зайві або настирливі шуми та звуки.

Усі треки повинні мати власні частоти. Ваша мета - переконатися, що кожен голос і кожен інструмент залишають свій відбиток. Корисно використовувати автобуси на кожному: один для гітар, один для вокалу тощо.

Не перенавантажуйте свої треки. Намагайтеся на низьке співвідношення десь від 2: 1 до 3: 1 дБ зменшення коефіцієнта посилення. Ви можете надати невеликий додатковий поштовх до певного слова чи слів, якщо хвостові кінці деяких вокалів загубляться.

Тепер перемістіть свою суміш від моно до стерео на кожній доріжці. Панорамування вас туди доставить. І зробіть суміш своєю. Покладіть на неї свій штамп. Це може включати додавання плагінів або інші незначні ефекти. Ви самі вирішите, чого ви хочете досягти з альбомом, і аудиторію, яку ви хочете охопити.

Освоєння Оптимізує загальний звук

Подумайте, як оволодіти, як додавати музиці блиск і блиск. Термін позначає процес оптимізації кожної окремої доріжки шляхом стискання, вирівнювання, створення стереодосконалень або коригування ефекту реверберації (ехо).

У самому основному сенсі, коли ви освоюєте свій альбом, ви переконуєтесь, що пісня не видуває динаміків, а наступна пісня ледь чутна. Процес змішування поширюється на це, але освоєння займає ширший погляд - ви більше фокусуєтесь на кожній окремій доріжці, коли змішуєте.

Освоєння фокусується на ідіосинкразії у кожній доріжці оком та вухом у напрямку їх прогресування. Це займає всі треки в цілому. Ви хочете, щоб рівні пісень були схожими на всій основі та загальним відчуттям згуртованості вашого запису. Ви хочете протікати від початку до кінця.

Крім виправлення очевидних відмінностей у гучності для кожної пісні, мастеринг - це неймовірно суб'єктивний процес. Певним чином музиканти вважають, що у вас або золотий штрих, або ви цього не робите.

Хоча деякі програми допомагають вам самостійно оволодіти записом, оплата, щоб це було зроблено професійно, - це хороша інвестиція, якщо ви плануєте випустити свої записи для публіки.

Коли вибрати змішування або освоєння

Якщо ви плануєте використовувати свій запис для демонстрації, освоєння не є абсолютно необхідною. Це вимагає набагато більш інтенсивних знань та досвіду, ніж змішування, так що це може бути дорого, якщо це зробити професіонал.

З іншого боку, змішування - це те, що ви завжди повинні докладати зусиль, незалежно від того, на якому етапі виходу вашої пісні чи альбому може бути. Не потрібно наймати професіонала і не потрібно бути професіоналом. , але вам слід, принаймні, намагатись надати кожній своїй пісні грубі поєднання, коли це можливо.

На відміну від майстерності, ви можете робити мікшування в домашніх умовах. Це вимагає практики та часу, але, маючи певну відданість, можна виконати роботу.